灯光在现代演出中的作用:①照明演出，使观众看清演员表演和景物形象；②导引观众视线；③塑造人物形象，烘托情感和展现舞台幻觉；④创造剧中需要的空间环境；⑤渲染剧中气氛;⑥显示时、空转换，突出戏剧矛盾冲突和加强舞台节奏，丰富艺术感染力。有时也配合舞台特技。 在现代演出中，灯光的强度、色彩、照明区的分布，灯光的运动等都具有较大的可塑性与可控性。
音响工程的调试工作需要用认真负责的态度来对待，只有保证对设计、施工、系统构造以及设备性能都有充分认识后，才能得到一个较好的调试结果，针对一般调试工作中经常发生的问题，这里我们向大家介绍几个调试时应该注意的技术环节，供大家参考。
①调试前一定要认真了解系统构造和设备的性能，因为只有掌握了系统和设备的情况，我们才根据实际情况制定一个可行的调试方案，才能对调试时可能发生的情况有所估计，否则，对系统、设备情况不了解不熟悉盲目调试，结果肯定不会理想。尤其是对于我们在一般工程中很少用到的一些新型、特殊设备，安装调试前一定要认真学习它的原理、性能和操作方法。②调试前一定要对系统、设备的设定情况进行的检查。因为安装和单机检查过程和系统调试的侧重点毕竟不同，设备的设定情况往往是随意的，在进行调试前可能某些重要的设定钮已经和实际要求完全不同了，所以检查是有必要的，对各设备的设定情况作好记录。
③调试时应该根据系统的特点采用相应的调试方法。因为音响灯光工程的系统指标要求可能各有不同，所涉及的设备也不尽相同，如果一味依照一般的工程调试方法进行调试，结果肯定不会理想。比如：一个没有反馈抑制器的音响系统，调试时如果不参照设计的结果，仅靠长时间高增益扩声的办法来查找反馈点，就可能导致音箱损坏。
舞台灯光的控制系统须能有效地控制和调配全部灯具并产生谐调的艺术效果。它由电源配电板、调光器及总控制台三个部分组成。
舞台灯光设计主要根据剧本、导演要求及舞台美术的总体设想进行艺术构思，绘制布光设计图，并具体安排技术体现工作。灯光设计应能利用多种造型手段，适应不同风格的演出，如有的演出要求表现出写实主义的风格，而有的则要求创造出抽象的、写意的或隐喻的意境。
舞台灯光的常用光位
要想做好专业舞台灯的配置，首先要了解舞台灯具的常用光位。这是正确选用配置的一个重要环节。
1、面光：自观众顶部正面投向舞台的光，主要作用为人物正面照明及整台基本光铺染。
2、耳光：位于台口外两侧，斜投于舞台的光，分为上下数层，主要辅助面光，加强面部照明，增加人物、景物的立体感。
3、柱光（又称侧光）：自台口内两侧投射的光，主要用于人物或景物的两侧面照明，增加立体感、轮廓感。
4、顶光：自舞台上方投向舞台的光，由前到后分为一排顶光、二排顶光、三排顶光……等，主要用于舞台普遍照明，增强舞台照度，并且有很多景物、道具的定点照射，主要靠顶光去解决。
5、逆光：自舞台逆方向投射的光（如顶光、桥光等反向照射），可勾画出人物、景称的轮廓，增强立体感和透明感，也可作为特定光源。
6、桥光：在舞台两侧天桥处投向舞台的光，主要用于辅助柱光，增强立体感，也用于其他光位不便投射的方位，也可作为特定光源。
7、脚光：自台口前的台板上向舞台投射的光，主要辅助面光照明和消除由于面光等高位照射的人物面部和下颚所形成的阴影。
8、天地排光：自天幕上方和下方投向天幕的光，主要用于天幕的照明和色彩变化。
9、流动光：位于舞台两侧的流动灯架上，主要辅助桥光，补充舞台两侧光线或其他特定光线。
10、追光：自观众席或其他位置需用的光位，主要用于跟踪演员表演或突出某一特定光线，又用于主持人，是舞台艺术的特写之笔，起到画龙点睛的作用。